La Chiva Gantiva fue fundada en Bruselas alrededor de 2011 por músicos de diferentes países. Además de los tres miembros fundadores, se unieron tres estudiantes de Colombia, un belga, un francés y un vietnamita. El estilo musical se puede calificar como una combinación de ritmos afrocolombianos con rock , afrobeat y funk .
Los británicos The Guardian elogiaron a la banda en una reseña de 2012. Además, también son bien recibidos en Colombia, donde en 2010 fueron galardonados con los Premios SHOCK , un premio anual de música otorgado por la televisión colombiana. La banda también actúa globalmente. Actuaron en Europa (incluidos Dour Festival y Sziget Festival ), Australia, Nueva Zelanda, Benin , Estados Unidos (incluido South by Southwest ) y el Festival Internacional de Jazz de Montreal .
Andrés Granda, director
Iván Paredes, voz Andrés Acuña, voz Michael Aranda, guitarra
Juan Salcedo, teclados
Milton Mora, bajo Andrés Granda, batería
José Andrade y Denis Granda, percusión
Marcelo Granda, trompeta
Jefferson Aranda, trombón
Papá Changó (Quito,2004) -Nació bajo el concepto de la «música es una fiesta» que se ha desarrollado por la fusión de ritmos caribeños como: el reggae, el rocksteady, la cumbia, el hip hop, el dance hall, el ragga, la salsa, el latin jazz, entre otros, la misma que ha implementado un nuevo estilo musical al cual se lo ha representado como el reggae latino ecuatoriano.
Es una agrupación musical que se caracteriza por su diversidad, en donde sus integrantes tienen gustos musicales diferentes, lo que ha determinado que sus producciones posean un sonido muy original, resultado de una mezcla de influencias musicales muy variadas.
Integrantes
Sus 10 músicos, han sabido conjugar sus conocimientos en un ritmo alegre y único que le ha permitido consolidarse como una de las bandas más representativas del Ecuador, su país de origen.
Actuales
Andrés Acuña (Andre-T) - Guitarra y voz
Iván Paredes (Diablo) - Voz
Michael Aranda (Mike) - Guitarra
Milton Mora (Ekeko) - Bajo
Andrés Granda (Chesko) - Batería y percusión
Dennis Granda (Dennis) - Percusión
Marcelo Granda (Chelo ) - Trompeta y voz
Jefferson Aranda (Jeff) - Trompeta y Trombón
José Andrade (Pepe) - Batería y percusión
Juan Andrés Salcedo (Juanito) - Teclado
Antiguos
Cristian Quezada (Milky) - Piano
Alexis Proaño (Matico) - Saxo y acordeón
Biografía
Su primer álbum Caminante (2008), fue producido en Ecuador y Argentina, con la participación de reconocidos músicos internacionales como: Mario Siperman (Fabulosos Cadillacs), Akila Barret (The Wailers), Pablo Molina (Todos tus muertos), entre otros.1
Su primer sencillo «Negrita» ocupo por varias semanas el primer puesto en el ranking de popularidad de las principales cadenas radiales a nivel nacional.Y igual manera su vídeo clip se mantuvo en el top ten por 76 días seguidos en la cadena internacional de vídeos musicales MTV, ocupando 19 veces el primer lugar, bajo la dirección de Percy Céspedez. Conjuntamente el sencillo «Negrita», fue nominado en cuatro categorías en la cadena mexicana Ritmoson Latino.
Años después en junio del 2010, la banda realiza su primera gira visitando al continente europeo, los cinco países que visitó fueron: Francia, Alemania, España, Italia y Suiza. La aceptación de la gente fue esplendida, llegando a ser escuchados por más de treinta mil personas a lo largo de toda su gira, obteniendo el premio a la mejor banda internacional en el festival FIMU en Francia.
En noviembre del 2012, Papá Changó lanza su segundo álbum discográfico que se titula «No Money No Play», en donde se sigue manteniendo la fusión con su base reggae, pero con la añadidura de nuevos ritmos caribeños. Cuenta con la participación de importantes y legendarias agrupaciones de sur y Centro América, también en el continente europeo. Doctor Krápula (Colombia), Los Rabanes (Panamá), Canteca de Macao (España), Quique Neira (Chile), Skarpion (Islas Granadinas) y Mario Siperman (Argentina) teniendo como principal premisa el intercambio músico-cultural y lograr convenios con dichos países.
El lanzamiento tuvo un lugar en el Parque de la Carolina de Quito con una asistencia de aproximadamente quince mil personas y tuvo la colaboración de Los Rabanes y de Quique Neira, además fue utilizado como escenario par la grabación de su primer video clip en vivo, del que fue su primer sencillo titulado «Demonio Danzón» (con Doctor Krápula)
En el 2013, lanzan un sencillo titulado «Yo no quiero tu amor», que cuenta con un featuring con la banda panameña Los Rabanes. Este tema llegó al puesto número 1 de los charts del Ecuador y Centroamérica. El music video de este promocional llegó a ser un verdadero Boom, fue una tendencia en las redes sociales en su noche de lanzamiento.
Para el 2014, lo consideraron un año de campañas publicitarias y composiciones, Papá Changó fue imagen de la marca PEPSI a nivel nacional, componiendo un tema musical para la campaña publicitaria.
A finales de este año lanzan el vídeo «I Love You» junto a Quique Neira, una de las voces más importantes del reggae latino, también realizan un concierto acústico para la celebración de sus 10 años de trayectoria de sus shows.
Durante el año 2015, Papá Changó se interna a componer su próximo sencillo y comienza a realizar estrategias de lanzamiento internacional de su carrera musical. En este mismo año lanza el sencillo «No quiero enamorarme nunca más», que logró posicionarse como uno de los temas más conocidos de la agrupación musical.
1983-Niña, 2018
A partir del año 2016 empieza la preparación para el lanzamiento de una campaña basada en el lanzamiento de singles, denominada «IsBack» y en abril de 2018 lanzan el primer sencillo denominado «1983-Niña», una canción con un aire tropical, que emula la música bailable de los ochentas, la misma que fue producida por Juancho Valencia músico colombiano de la agrupación Puerto Candelaria, mezclada y masterizada por Merlín Producciones en Medellín, Colombia.
Papá Changó, en el concierto EXA 360, 2013.
Discografía
Álbumes de estudio
2006: Caminante
Al viento
Caminante
Gente
Desistiré
Papá Changó
Dixe
Ancestro
Negrita
Silueta
Tamos locos
Resistencia
Dolor
Mística
Listen to my hearts
Primer álbum de Papá Changó
Producción: Lmine Fellah
Grabación: Pierre Marocco (Ozland Studio) y Sergio Guerrina (Juanita Records Buenos Aires, Argentina)
Mezcla: Sergio Guerrina
Mastering: Mario Siperman (Loto Azul, Argentina)
2012: No Money No Play
Dos corazones
Nobody knows
Yo no quiero tu amor
Mama
Caribbean party
I love you
Demonio danzon
Reggae musica
Mentira
Es para ti
Soca time
Eres para mi
Mr. Machinegun
Necesito de tu amor
Realizada y dirigida por: Mike Aranda, Andrés Granda, José Andrade y Andrés Acuña.
Sencillos
2010: Quiero llorar
2011: Lady material
2015: No quiero enamorarme nunca más
2018: 1983-Niña
Videos
2009: Negrita
2011: Lady material
2011: Tamos locos
2013: Demonio Danzón
2013: Yo No Quiero Tu Amor
2014: I love you
2018: 1983-Niña
Europa, Cuba y Colombia han sido testigos de su sonido, inspirado en la música andina y latinoamericana. María Cristina Plata es hoy por hoy, una de las artistas más relevantes en su género. Su apuesta musical está cargada de un nuevo aire, donde implementa ritmos y géneros como el pasaje llanero, el carnavalito, el bambuco, el bullerengue, y que luego transforma con su voz y arreglos musicales en una experiencia renovadora.
Es por eso, que su propuesta es una de las más llamativas para el público, medios y la industria musical. Obtuvo el premio RTVC al mejor showcase del Bogotá Music Market siendo esta la rueda de negocios con mayor relevancia en el país, además de ser ganadora de 19 premios nacionales en festivales de música en Colombia entre estos el Gran Mono Nuñez.
Con 13 años de carrera artística María Cristina cuenta con 4 trabajos discográficos (dos de ellos como solista), que han sido positivamente aceptados por el público. Sus canciones “Todas las Flores”, “Que ya me olvidé” y “Lástima” han sido numero 1 en el Top 20 de la Radio Nacional de Colombia, siendo esta la radio pública más importante del país.
Hace parte del disco “Las voces del café” proyecto realizado con la participación de Ana Valencia del reconocido Duo Ana Y Jaime. Su producción discográfica “Todas las flores” fue mencionado por la revista SEMANA como disco destacado del año 2014.
En el 2016 realiza el Tour “Todas las Flores” en el que realizó conciertos en 12 ciudades pasando por 7 paises: Inglaterra, Francia, Italia, Alemania, Austria, Hungria y España. Esta gira tuvo gran impacto en su carrera pues la llevó a alternar con artistas de talla mundial como Concha Buika, Molotov y Rihanna en el Sziget Festival realizado en Budapest, Hungria y catalogado como uno de los más importantes de Europa, asi como a participar en el Festival Les Cultures Du Monde, uno de los más relevantes en músicas tradicionales en Francia, celebrado en la ciudad de Gannat, entre otros.
En el año 2017 realiza una gira por Cuba que tuvo paso por Bayamo (Festival de la trova) , Holguín y La Habana, realizando en este último, un concierto en uno de los lugares emblematicos de Cuba, La Fabrica de Arte Cubano (FAC).
En el 2017 cantó junto a Piero en un concierto realizado durante la promoción de su disco y también ha compartido escenario con la agrupación Puerto Candelaria, con la cantante Marta Gómez y con la artista colombiana Elsa y Elmar. Después de su gira por Europa, Cuba y Colombia se encuentra promocionando su más reciente trabajo discográfico DESPUÉS DE TODO, un compilado latinoamericano que reúne versiones del folclor, y que cuenta con colaboraciones de artistas como Marta Gómez, Elsa Y Elmar y Angel Parra.
Yo no sabia lo que era tu amor
lo imaginaba de otro color
yo me acercaba sin sospechar
que de a poquito me iba a enamorar
Tu me creaste con tu voz
me regalaste un buen corazón
y entre las aguas que hay para beber tu me dejaste escoger
y aunque a veces yo me alejaba
tu me regalaste todas las flores
Es que tu me diste todas las flores
tu te llevaste los sinsabores
tu me curaste del mal de amores si
te convertiste en miles de inspiraciones
me regalaste muchas razones
ahora tu y yo andamos de amores
Ya no me queda nada, nada
solo hay placer en buscar tu mirada
deja que el mundo siga y siga
solo tu amor me trae a la vida
Es tu camino el que yo sigo
es tu palabra amor infinito
hoy te lo digo y te lo canto
mi corazón te anhela tanto
que ya no quiero de vez en cuando
quiero vivir a diario de tus encantos
Un pasaje a Bollywood es un musical vibrante, trajes coloridos y una trama apasionante que lo mantiene al borde de su asiento, cubriendo diversos aspectos de la India y la Cultura de Bollywood. Directamente desde India, se compone de viejos clásicos y de las últimas canciones de Bollywood. El público puede experimentar drama, acción, romance y baile como una típica película de Bollywood. Ashley Lobo, directora artística y coreógrafa de A Passage to Bollywood, es una de las coreógrafas cinematográficas más importantes de la India para películas de Bollywood producidas en India. Esta cápsula de música y baile de una hora de duración atravesará todos los géneros y se garantiza que se enganche y entretenga a la vez.
